תרבות גבוהה בשיתוף צבע טרי
במסגרת התערוכה תרבות גבוהה, יציגו אמניות, אמנים ומעצבים ממשתתפי יריד צבע טרי, עבודות אמנות מקוריות וייחודיות המשתלבות בעמודי הארנה.
העבודות שיוצגו יתייחסו למרחב התערוכה, ליחסים שבין אמנות לבין המקום בו היא מוצגת, למתח שבין תרבות גבוהה לתרבות צריכה.
ניהול אמנותי: צוות יריד צבע טרי לאמנות ולעיצוב
מתחם ארנה , ספטמבר -נובמבר 2022 , פתיחה- 15 בספטמבר בשעה 20:00
במסגרת התערוכה הוזמנו אמניות, אמנים ומעצבים ממשתתפי יריד צבע טרי, ליצור עבודות אמנות מקוריות וייחודיות המשתלבות בעמודי הארנה. האמנים התייחסו ביצירותיהם למרחב התערוכה, ליחסים שבין אמנות לבין המקום בו היא מוצגת, למתח שבין תרבות גבוהה לתרבות הצריכה.
כל אחד ואחת מהאמנים עשה זאת בדרך שלו, חלקם התייחסו בעבודותיהם למבנה ולמאפייניו, יש שהתייחסו לקהל ומזמינים את מבטו הסקרן מעלה ויש המזמינים את השתתפותו הפעילה.
היו אמנים שהתייחסו למרחב המשמש למסחר, לאלמנטים של תרבות הצריכה, היו שמתחו ביקורת והיו כאלו שהגיבו בהומור.
העבודות נוצרו במגוון מדיומים, כל עבודה הינה בעלת חזות ייחודית לה, ומתערבת באופן שונה במרחב התערוכה. כל העבודות הינן תלויות מקום (site specific), ונוצרו במיוחד עבור תערוכת "תרבות גבוהה" בארנה.
בתערוכה לוקחים חלק 7 אמנים ואמניות:
ענבל לימור פפר יוצרת בעבודת משך, המתקיימת לאורך ימי התערוכה, היפוך בתפקידה של ארנת המסחר. במרכז המקום המעודד צריכה, האוצר בתוכו קפיטליזם וצרכנות מהירה, מאחורי מכונת תפירה עתיקה יושבת ענבל כפועלת במפעל יזע, והקהל מוזמן להביא פריטים מהבית ולהניח לצידה. במהלך הפרפורמנס, ענבל תופרת את חלקי הבדים אלו לאלו ויוצרת חיבורים בלתי אפשריים, הופכת את הבגדים לאורגניזמים חיים המטפסים על עמודי הארנה.
עפרה אייל - עבודותיה של עפרה אייל שואבות השראה ממקורות שונים לאורך ההיסטוריה. האלות הדמיוניות אשר צוירו והודפסו ולאחר מכן עוטרו בזהב וזכו לתוספות מאוירות באופן ידני, יוצרות התייחסות לקריאטדות - דמויות נשיות במקדשים יווניים, שתפקדו כעמודי תווך אשר על ראשן מוצב המבנה כולו.
סטודיו COZI - יובל כרמל ואופיר זנדני, צמד מעצבים תעשייתים, עובדים בטכניקות ייחודיות עם חומרים מסורתיים כעץ ומתכת. יצירתם בארנה מציגה עץ מעובד כחומר גמיש וקליל, המתערב בחלל ומתגרה בנוכחותו אל מול העמוד הניצב, היציב והמקובע. העץ המוכר מקבל גמישות, קלילות ובליפופו סביב העמוד יוצר תנועה המאתגרת את החומר ואת העין.
איתמר שמשוני - עבודותיו של איתמר מתמקדות בהשפעת האמנות על חיי היום יום ועל זליגת השגרתי, הרגיל והיומיומי לתוך עולם האמנות. בהיפוך הומוריסטי - בובות תצוגה בדמות ילדים נדמות כאילו ברחו מחלונות הראווה ובמעשה קונדס ונדליסטי טיפסו על עמוד והותירו עליו את חותמם. בהתייחסות לעכברי הקניון - אותם ילדים ונוער שמבלים בו שעות - הבובות שקמו לחיים ועברו צד קוראות תיגר על הבובות הכלואות בחנויות ועלינו.
מילי ברזילאי – בעבודתו יצר מילי עמוד מכוסה במשטחי צבע שונים, נחבאים, תחת שכבת צבע שחור. השחור האטום והאניגמטי מחביא תחתיו עושר צבעוני ומפתה שבכל חלק נגלה ממנו צבע אחר. הקהל מוזמן לקחת לידו את אחד מכלי העבודה המונחים לצידו ולחרוט, לצייר, לרשום לגלות את החבוי ולהותיר חותם אישי.
ליהי שני- ביצירתה עוסקת ליהי שני ביחסי משיכה-דחיה אל מול תרבות הצריכה והצרכנות הקפיטליסטית. בעבודה יצרה ליהי דגמי ענק של "דביקי" - ידי ג'לי דביקות שהיו משחק זול ופופולארי בשנות ה-90. הפריט הפשוט וההמוני שצמח למימדים מפלצתיים מבקר בקריצה את תרבות הצריכה ותופעת המייד אין צ'יינה - לקנות הרבה ובזול. באמצעות הבלואו-אפ, המוצר הזול זוכה להילה נחשקת ואליטיסטית ומסתמן כאובייקט גבוה.
גל ורדי - יוצרת מיצבים ועבודות ייחודיים מחומרים רפלקטיבים (בעלי אפקט מראה ומראה הולוגרפי) ליצירת אמנות משקפת ומשתקפת, היוצרת חזיונות אשלייתיים. המיצב הרפטטיבי שיצרה משלב בין הפילם המתעתע והמעוות לתכשיטי המראות הקטנים שיחד יוצרים מראה מפתה ומסקרן. העבודות מזמינות את הקהל לבחון את בבואתו, להצטלם ולהטמע ברקע. מטרתן להסיח דעת ולבלבל, להעלות חיוך ולעודד יצירתיות בבאי ארנה.
התערוכה ביוזמתה של קבוצת ריאליטי במתחם ארנה המתחדש, בהשראת חזונה של קבוצת ריאליטי לחולל מציאות חדשה בנכסים שבבעלותה, לייצר ערך משותף ולהשפיע על המרחב הפרטי והציבורי כאחד.
ארנה הרצליה מהווה זירת מפגש לפעילויות תרבות ואמנות, מסחר, תעסוקה וחדשנות, וכן לתרבות הגוף, הנפש והפנאי. המיקום הייחודי ואופי הפעילות בארנה הופכים אותה לאבן שואבת עבור קהילות שונות. ארנה הרצליה מהווה תמהיל בין אורבניות לתפיסה הוליסטית המחוברת לטבע ולסביבתה. מקום מאפשר לעבוד, לקנות, לבלות, להרחיב את הדעת והאופקים, לחשוב ולהתנסות. החזון של ארנה - להיות לב פועם של חוויות והזדמנויות.